В основной конкурсной программе 48 ММКФ были представлены следующие фильмы.
Режиссер Хамидреза Газеми, актриса Нушин Масудиан, инвестор Роман Арно представили иранский фильм «Небо везде одинаково».
Главная героиня фильма разрывается между материнством и женственностью, между долгом и своими желаниями. Она хочет вырваться из золотой клетки в поисках другого неба.
Хамидреза Газеми: «Предыдущий мой фильм тоже был основан на классическом рассказе. Мне кажется, когда человек хорошо знает классику, он может придумать что-то новое. Это касается и режиссеров, и художников, и музыкантов. Мне нравится классика русской литературы, потому что она всегда актуальна и в ней находится всегда что-то новое для кино».
Нушин Масудиан: «В каждой женщине есть много эмоциональных слоев, где есть и радости, и печали, и нереализованные желания, и стремления, которые не случились в силу обстоятельств. Такая многогранность присутствует в каждой женщине, вне зависимости от страны, где она живет. Мне было непросто играть эту героиню, которая занимается, казалось бы, простыми бытовыми делами, но ее душа рвется далеко за пределы этого быта».
Роман Арно: «Мне было очень легко согласиться на инвестиции в этот проект, потому что с Хамидрезой мы знакомы уже 10 лет. Я давно знал об этом замысле и прочитал сценарий много лет назад. Хамидреза тесно связан с культурой России и Ирана, поэтому мне было очень интересно и легко поддержать его идею».
Режиссер Антон Бильжо, продюсер Егор Одинцов и актеры Владимир Мишуков, Нелли Уварова, Юлия Волкова, Анастасия Винокур и Богдан Жилин представили фильм «Выготский».
Фильм рассказывает о великом советском психологе Льве Семёновиче Выготском. Действие разворачивается в Москве в 1934 году на закате его жизни. Уступая уговорам близких, психолог соглашается на несколько психоаналитических сеансов у Сабины Шпильрейн – ученица Фрейда и Юнга, чьи взгляды во многом противоречат его собственным. В своих диалогах герои обсуждают природу сознания, методы воспитания и возможность формирования «нового человека». Эта беседа заставляет героя иначе взглянуть на свои убеждения и пройденный путь.
Антон Бильжо: «Егор Одинцов предложил мне снять фильм про Выготского, я согласился с огромным удовольствием, потому что это очень интересная и актуальная на сегодня фигура. Мне захотелось им проникнуться. То, о чём он думал, его биография – очень увлекательный процесс. Публичная смерть, которая показана, не соответствует действительности. Это происходило не так. Впрочем, мы не знаем, до конца ли умер он в этот момент, это открытый вопрос в фильме».
Егор Одинцов: «Этот фильм – совокупность личной, социальной и творческой мотивации. Мне кажется, что людВыготскийи, которые прошли через двадцатые годы, творили в это время, не знали, что такое советский строй. Сегодня у нас постфактум есть представления о советском строе и репрессиях. Они же были теми, кто в двадцатые добились максимальных успехов в своей жизни. Да, они понимали, как вы видите в фильме, что гайки так или иначе закручиваются, но у них не было представления о каком-то жутком советском режиме. Они воспринимали происходящее как часть процессов, с которыми они в жизни сталкиваются впервые. Самые сложные времена – времена контрастов».
Нелли Уварова: «Сложно ли играть любящую женщину? Мне кажется, что можно любить, можно ревновать и давать свободу одновременно. Одно другого не исключает. Мне было интересно сыграть эту героиню, у которой довольно сложная ситуация, когда она всё видит, любит Выготского, но не владеет им».
Режиссер, продюсер и актер Даниэль Гусман представил испанско-румынский фильм «Воздаяние».
Картина о том, как 47-летний Лукас и 86-летняя Антония живут вместе в квартире в центре города. Их жизнь протекает обыденно, пока инвестиционный фонд не приобретает здание, чтобы превратить его в апартаменты для туристов. Лукас пытается собрать необходимые деньги, чтобы избежать потери дома, но одно неверное решение меняет всю их дальнейшую жизнь.
Даниэль Гусман: «Поиск исполнительницы роли Антонии был довольно сложным и занял два года. Я искал героиню на улицах Мадрида, в медицинских центрах, центрах досуга для пожилых, в доме престарелых, и наконец нашел потрясающую непрофессиональную актрису. Мне важно, чтобы она была именно возраста около 90 лет и была непрофессиональной актрисой, поскольку я хотел показать уязвимость, хрупкость этого возраста. Фильм во многом говорит о том, насколько уязвимы наши пожилые родственники и вообще пожилые люди в нашем обществе. Поскольку я снимаю в том числе социальное кино, для меня важно показать действительность без прикрас, но смешать ее с художественным вымыслом, чтобы зрители, с одной стороны, видели, что нас окружает в реальной жизни, а с другой – находились немного в отдалении, чтобы прочувствовать идею фильма».
Продюсер Федерико Эйбушиц представил аргентино-мексиканский фильм «Игра в гуся».
В центре повествования – Рафаэла, молодая монахиня из неблагополучной общины. С недавних пор ей постоянно снится один и тот же сон. Однажды девушку отправляют в соседний город на поиски нового архиепископа. Неординарные ситуации, которые всю дорогу будут сопровождать Рафаэлу, либо приведут её к намеченной цели, либо заставят от неё отступиться.
Федерико Эйбушиц: «Съемки фильма полностью проходили в Мексике, а пост-продакшн в Аргентине. Название нашей картины своеобразное для других стран. Нужно понимать, что речь здесь идет вовсе не о птице, а именно об игре. Это средневековая европейская настольная «ходилка», где игроки бросают кости и в зависимости от их значений передвигаются по игровому полю. Цель – дойти до финиша первым. Эту игру многие считают прародительницей всех современных «настолок». Но, помимо этого, считается, что в этой игре зашифрован паломнический путь к предполагаемой могиле апостола Иакова в испанском городе Сантьяго-де-Компостела. И режиссер фильма Карла Бадильо строит весь сюжет на структуре этой игры, которая взята за основу драматургии фильма».
В программе «Русские премьеры» 48 ММКФ были представлены следующие фильмы.
Режиссер Ксения Зуева, продюсер Катерина Михайлова, продюсер и актриса Евгения Соляных, актриса Дарья Екамасова, а также профессор и врач Кирилл Костюков представили фильм «Хрупкость. Выдумщица».
Фильм рассказывает историю семейной пары – Ренаты и Эдуарда. Во время беременности Ренаты в поведении девушки начинают прослеживаться странные изменения, а после рождения сына героиня замечает, что вовсе не чувствует эмоциональной связи с ребёнком. Семейной паре придётся столкнуться с большими трудностями.
Ксения Зуева: «Это фильм о послеродовой депрессии, как с ней справляться, какие есть выходы, а они всегда есть из такой ситуации. Мы очень глубоко рассматриваем и показываем причины возникновения этой депрессии и борьбу с ней. В нашей истории мы проживаем весь опыт чувств, флешбэков, инсайтов вместе с главной героиней. У меня самой растет ребенок, я очень много провожу с ним времени и часто вижу молодых мамочек. Они рассказывают про их опыт в родах, и их истории приводят меня в ужас. Самое обидное, что это обесценивается близкими, свекровями, мужьями. Поэтому этот фильм не мог быть не снят».
Дарья Екамасова: «Я провела много часов с самым лучшим врачом Натальей Клименченко. Я была на приемах и видела всё. Именно она была прообразом моей героини, и мне было очень интересно это сделать актерски. Я, наверное, впервые в ее кабинете поняла, что такое быть женщиной. К Наталье приходило много женщин со сложными беременностями. Они все улыбались, но видно было, что у них был некий страх, вдруг ничего не получится, но они были окутаны большой любовью врача. Мы попытались передать уверенность, что из самой темной ямы можно выйти. Просто надо идти вперед, верить и любить».
Кирилл Костюков: «На самом деле, послеродовая депрессия – очень актуальная проблема. От 10 до 15% женщин с ней сталкиваются, и причины могут быть совершенно разные. Это может быть, в том числе, и не совсем правильная, неаккуратная работа врачей. Это тоже никто не отменяет. Поэтому здесь подняты очень глубинные вопросы. Действительно, беременность является сложным периодом жизни, ведь это колоссальная нагрузка на организм – как на физическое тело, так и на душевное состояние. Когда в процессе беременности и родов возникают какие-то флешбэки из прошлого, которые могут запустить вот эти негативные механизмы. Для этого работают перинатальные психологи, которые помогают нашим пациенткам во время беременности и после родов».
Евгения Соляных: «Послеродовая депрессия – тема стигматизированная. После встречи с Ксюшей, когда я прочитала этот материал, мне захотелось показать через себя, через это кино то, что в этом нет никакой стигмы. Это наша жизнь, которая бывает разной. Плюс у меня, к сожалению, есть собственный опыт прохождения послеродовой депрессии, и мне бы хотелось, чтобы женщины, которые посмотрят этот фильм, попытались из нее выйти».
Режиссер Эдуард Новиков, автор сценария Семен Ермолаев, художник Михаил Егоров, актеры Сергей Перегудов и Валерий Саввинов представили фильм «На краю света».
Действие фильма происходит в Якутии в первой половине XIX века. Архиерей Амвросий отправляется в снежную степь к новокрещённым тунгусам в сопровождении опального монаха Кириака, некогда отказавшегося массово крестить «инородцев». В пути их настигает буран. Язычник-проводник Гарпуни спасает архиерею жизнь, а новокрещённый Степан бросает Кириака замерзать. Гибель старца становится чудом единства: некрещённые тунгусы сами приходят к вере «Кириака», а Амвросий наконец прозревает истину – о равенстве всех перед Богом и любви, не знающей различий между крещёнными и язычниками.
Эдуард Новиков: «Этот проект еще 20 лет назад принес Семен Ермолаев, он по рассказу великого писателя Николая Лескова, и это очень увлекательный и интересный рассказ про наши края. В 2018 году, когда на Московском кинофестивале состоялся триумф фильма «Царь-птица», мы решили вернуться к этой идее и снять фильм «На краю света».
Семен Ермолаев: «Лескова еще во время его жизни Лев Николаевич Толстой называл писателем будущего. Я сказал режиссеру Эдуарду Новикову, что все коренные народы ждут выхода этого фильма. Время Лескова как писателя будущего настало».
Михаил Егоров: «Я сам театральный художник, поэтому мне было интересно попробовать свои силы в кино. Причем я сам живу в православной среде, и мне было очень интересно поработать над этой историей».
Сергей Перегудов: «У этого материала был тернистый путь. Как говорил Лесков, эта история не только для малых народностей, но и для всех православных людей. Здесь есть пища для души и ума. Мне кажется, это очень важная тема, потому что там нет точных ответов, а есть только почва для размышлений. Лесков ироничной нитью вышивает кружева, и это самое ценное. Хочется верить, что люди прочувствуют это».
Валерий Саввинов: «Когда мне предложили эту роль, я сразу же подумал про столкновение вер – православной и языческой, северной. Я сам являюсь северным человеком, во мне текут эвенкийские и якутские крови. Для меня это был очень личный проект, мне очень понравился сценарий. Вера у каждого своя, индивидуальная, но путь к Богу для всех един».
